Fotógrafo neoyorquino Jordania importa Ha estado contando historias de la gente a través de tomas impresionantes desde hace años. Su carrera fotográfica puede haber comenzado más o menos por casualidad, pero desde entonces su éxito no ha dejado de crecer.
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Además de su trabajo diario como fotógrafo de retratos, Matter vierte su creatividad infinita en proyectos de fotografía que empujan los límites y exploran la belleza natural del cuerpo humano. Sus libros de fotos más vendidos del New York Times. Bailarines entre nosotros y, más recientemente, Nacido para bailar le ganó la aclamación generalizada. Sus proyectos también se han presentado en los principales medios de comunicación tales como el Today Show y la BBC.
A través de los años, el talento y las ideas únicas de Matter le han valido una gran cantidad de seguidores en las redes sociales. Con más de 1,6 millones de suscriptores, su Canal de Youtube prospera Su secreto Emocionantes videos detrás de escena de sus sesiones de fotos, muchos desafíos de fotografía que lo llevan a todo el mundo y videos de talleres con consejos y trucos para el trabajo.
Tuvimos la oportunidad de conversar con Matter en su viaje hacia el éxito y los secretos detrás de su extraordinaria fotografía. ¡Sigue navegando para leer nuestra entrevista exclusiva con Jordan Matter!
Photologo: ¿Cómo empezaste a dedicarte a la fotografía? No siempre fue ese tu plan, ¿verdad?
Jordan Matter: Lo primero que hice fue el béisbol, en la universidad, y después de eso comencé a actuar. Y luego, un día, estaba en la cima de una montaña tratando de averiguar cómo tomar una foto del horizonte y no sabía cómo hacerlo. Así que decidí tomar un curso de fotografía para aprender a tomar esa foto de paisaje. Cuando pensé en la fotografía estaba muy preocupado porque sabía cuántos fotógrafos hay por ahí. ¿Cuál fue la posibilidad de éxito con algo que tantas personas ya están haciendo? A veces, en mi vida, escuché esa voz y luego, en este caso, no lo hice, afortunadamente. Una vez que tomé esa clase estaba realmente enganchado.
P: Tienes una cantidad impresionante de seguidores en las redes sociales. ¿Cómo lograste conseguirlo?
J: ¡Muy despacio, para ser honesto! Este año, 2018, probablemente pasé de 100.000 seguidores a casi un millón. Eso es mucho, pero me tomó 5 años antes de llegar a 100.000. ¡Y no estoy haciendo nada diferente! No hay salsa secreta, es solo que la gente descubrió lo que estaba haciendo, pero les tomó un tiempo descubrirlo. Creo que mucho de eso tuvo que ver con el contenido de YouTube. Una de las cosas realmente interesantes de las redes sociales es la idea de que su proceso es tan interesante como las fotos que toma. Encontrar YouTube y encontrar una manera de compartir ese proceso con personas realmente me ayudó a apreciar mis fotos.
P: Para alguien que recién está empezando, ¿dirías que las redes sociales son una herramienta importante en la que invertir tiempo y recursos?
J: Esencial. Pero no es solo que si publicas tus fotos, alguien comenzará a seguirte. Creo que lo importante es que te desafíes a ti mismo y encuentres una voz única. La mayoría de las veces, la gente intenta recrear o copiar lo que ya es popular, pero alguien más ya lo hizo, así que ¿por qué hacerlo? Cuando empecé a hacer fotografía de danza, nadie estaba haciendo fotografía de danza. Comencé a poner bailarines en situaciones cotidianas y contar historias sobre ellos. Luego, [ahí estaba] mi serie de videos llevando a la gente detrás de las escenas de la fotografía. Tomar una foto puede ser aburrido y encontrar una manera de hacerla atractiva y emocionante realmente me sirvió porque eso no se había hecho antes. Entonces ese es definitivamente el elemento clave: encontrar algo único que nadie haya hecho nunca.
P: Tienes una cantidad impresionante de seguidores en las redes sociales. ¿Cómo lograste conseguirlo?
J: Sí, definitivamente. En realidad, tampoco sé mucho de los aspectos técnicos. Solo sé lo que tengo que saber para las fotos que quiero tomar. Todas las personas con las que trabajo como fotógrafo siempre saben más sobre técnicas que yo. No creo que tener un conocimiento íntimo de todas las cosas técnicas sea esencial para el éxito. Creo que se trata más de tener una razón por la que estás tomando las fotos. ¿Qué es lo que te motiva a tomar estas fotos? Si sabes qué es eso y te mantienes fiel a eso, lo harás bien.
P: ¿Dónde encuentras inspiración para tus fotos y contenido?
J: Supongo que trato de convertir lo negativo en positivo. No soy muy bueno planeando las cosas, así que no puedo mirar hacia adelante y decir "está bien, mañana voy a disparar y así sé lo que quiero hacer". En cambio, voy por el camino opuesto y soy muy muy espontáneo. No tengo idea de lo que voy a hacer hasta que de repente veo algo. Todo está sucediendo en el momento. La inspiración siempre viene de lo que está justo delante de mí. A partir de eso, trato de construir una imagen que sea fiel a mi mente. La inspiración es interminable porque los entornos son interminables. Y así es como sé que nunca voy a repetirme porque simplemente voy a lugares diferentes.
P: ¿Tienes algún consejo que le darías a alguien que está pensando en convertir su pasión por la fotografía en algo más que un hobby?
J: Lo primero que diría es no adelantarse y anticipar un gran éxito desde el principio. Terminarías poniendo el listón muy alto y, inevitablemente, terminarías decepcionado. Tu objetivo es mejorar cada día; si mejoras un poco cada día, eventualmente te convertirás en un genio. Se trata de ver mejoras diarias en su trabajo, no necesariamente en la cantidad de personas que lo siguen. Un gran ejemplo de eso es Humanos de nueva york. Durante el primer año, él [Brandon Stanton, autor del fotolibro Humans of New York] caminaba y tomaba fotos todos los días, y a nadie le importaba. Ahora todos conocen su trabajo porque no se rindió. Cuando estaba haciendo mi trabajo de baile, antes de que a nadie le importara, todavía tenía que salir y filmarlo. Me preguntaba por qué lo estaba haciendo. Pero por alguna razón, me quedé con ella. Si lo hubiera dejado, obviamente no estaría hablando aquí ahora mismo. Realmente se trata de continuar trabajando en algo y estar dedicado a ello.
Encuentre más del trabajo de Jordan en:
www.jordanmatter.com/
instagram.com/jordanmatter/
youtube.com/user/jordanmatter
twitter.com/jordanmatter
facebook.com/JordanMatterPhotography
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