Rencontrez Zandee, un photographe qui crée des images inspirées des peintres du XVIe siècle, avant que les appareils photo ne soient inventés.

Donc, quand j'ai vu le travail de Wim sur notre page communautaire Photologo, je savais que nous devions le faire entrer pour une interview. Heureusement, il a accepté. Nous nous sommes donc rencontrés par un après-midi ensoleillé à Rome l'été dernier pour discuter avec lui de lui et de sa photographie.

L'inspiration derrière son travail inspirant

J'ai commencé par demander à ce photographe portraitiste néerlandais comment il avait commencé la photographie. Il me raconte rapidement un souvenir d'enfance qui lui ressemble: «J'ai pris un appareil photo pour la première fois à l'âge de sept ans, et ce n'était qu'un appareil photo moyen format.» En entendant son histoire, il est clair que même depuis ses humbles débuts, la photographie a toujours été sa passion. 

Il a continué et a expliqué comment plusieurs années plus tard, il allait acheter son premier reflex numérique. Il ne savait pas que ce serait le début de son avenir photographique - et, finalement, évoluer dans le style pour lequel il est connu aujourd'hui.

Le maître révélant certains de ses secrets 

Après avoir acheté son reflex numérique, Wim a partagé tout sur la façon dont il voulait briser le charme du photographe typique. Vous pouviez voir l'enthousiasme sur son visage alors qu'il partageait des histoires inspirantes mettant du temps supplémentaire pour apprendre les méthodes du métier. 

Vous voyez, il a passé tous ses week-ends pendant des années pour terminer une école de photographie à Rotterdam. C'est là qu'il a découvert le type de photographie qui l'excitait le plus; portrait. En ce qui concerne son esthétique, Wim partage de bons conseils, «… Expérimentez avec les lumières et les ombres. N'ayez pas peur des ombres. "

Quand il a dit cela, je suis devenu curieux de savoir comment il a intégré ce style unique dans ses images. Il révèle que l'astuce consiste à utiliser un éclairage discret et à créer une image à partir des aspects les plus sombres de la scène. Son approche fonctionne clairement pour lui, car tous ses clients aiment son travail. 

Nous avons continué et discuté où il trouve l'inspiration pour son travail. Wim considère que trouver l'inspiration est un processus continu pour un photographe et il utilise personnellement non pas une mais plusieurs plateformes pour rester créatif. Il m'assure donc que, comme la plupart d'entre nous, des ornières créatives se produisent pour lui et, pour être à son meilleur, il n'a pas peur de s'inspirer du plus grand nombre possible de voies. 

Pour Wim, sa source d'inspiration incontournable est son musée local. Sur place, il étudie le travail des peintres néerlandais. Il a été ravi de partager comment ces peintres ajoutent de l'éclairage à leurs peintures et comment ils tirent le meilleur parti de leurs sujets. L'énergie qu'il obtient en passant du temps au musée reflète son travail. 

La transition du nom local à la marque de renommée mondiale

Après avoir découvert ses techniques de photographie uniques, Wim et moi avons trouvé notre conversation se transformer en une longue discussion sur les aspects commerciaux de son travail. 

Il m'a dit que plus il prenait conscience de sa marque et de son profil public, plus il réalisait qu'il ne suffisait pas d'avoir de «bonnes» photos sur un marché concurrentiel. 

Maintenant, Wim n'avait pas toujours un beau logo de signature; au lieu de cela, il avait l'habitude d'ajouter une police générique sur ses images. Wim dit, «… La première fois que j'ai vu Photologo, je savais que c'était ce dont j'avais besoin pour faire passer mon travail et ma marque au niveau supérieur.» 

Je suis devenu super fier quand il m'a tout raconté sur le moment où il a finalement trouvé un logo (Photologo!) qui correspondrait à la même qualité que l'œuvre qu'il créait. 

Une fois que Wim a fait le premier pas et demandé sa commande, notre équipe a commencé à créer quelque chose qui avait le même niveau de sophistication que sa photographie de portrait. 

… Et bien sûr, Wim a vraiment adoré le résultat, nous disant même qu'aucune révision supplémentaire n'est nécessaire. J'étais tellement ravi d'entendre quand il a dit: "Je dis à tous mes amis et collègues d'obtenir un Photologo."

L'expérience de Wim avec Photologo

Le positionnement de choix du logo de Wim est de le placer dans le coin inférieur de son travail. Il pense que cela rend son logo assez grand pour avoir un impact sans jamais dominer son sujet principal.

Comme la plupart de nos clients, Wim a voulu partager sa passion avec des pairs partageant les mêmes idées. Il s'est donc tourné vers la meilleure plateforme possible, la communauté Photologo. 

Quand je lui demande ce qu'il pense de la communauté Photologo, son visage s'illumine et il partage à quel point il aime la diversité des personnes qui composent le groupe. Il a mentionné qu'il aimait la façon dont cela rassemble différents genres et idées. 

Wim apprend beaucoup en écoutant d'autres photographes et aime recevoir des commentaires sur les images qu'il partage. Il aime aussi contribuer au développement des autres. Il partage ses connaissances et offre son point de vue à la communauté. C'est à cause de cette culture du feedback qu'il aime tant la communauté Photologo.

En terminant, Wim m'a parlé de la réaction de ses clients avec son Photologo, et il a déclaré: "ils disent que ça a fière allure sur leurs photos - ils l'aiment beaucoup!". Il a révélé qu'ils lui demandaient souvent de laisser le Photologo sur leurs tirages à cause de l'amour et disent que cela améliore la photo elle-même.

L'histoire à succès de Wim est l'une des centaines que nous entendons chaque jour chez Photologo. Nous sommes convaincus que son niveau de réussite est possible avec un excellent logo pour lancer votre marque. Alors, démarrez votre processus et faire une commande pour votre tout nouveau Photologo aujourd'hui!

Ma signature Photologo complète parfaitement l'image
et semble beaucoup plus professionnel que le mien.